תכנית הלימודים
תכנית הלימודים במסלול התלת-שנתי
שנה ראשונה –
פיתוח שליטה קולית ושליטה גופנית, חשיפה והתנסות במגוון שיטות ודרכי עבודה ופיתוח ארגז כלים. בשנה זו מתרכזים בעיקר במקורות היצירה האישיים תוך כדי יישומם בחומרים ריאליסטיים ונטורליסטיים.
לימודי השנה הראשונה מתחלקים לארבע קטגוריות:
א. שיעורי משחק ממגוון שיטות: סטניסלבסקי, אוטה האגן, מיכאל צ'כוב, ה"METHOD" ועוד. מטרת השיעורים היא לפתח טכניקה ויכולות עבודה על דמות, על סצנה וכן לשכלל יכולות עבודה מול פרטנר.
ב. תנועה – רכישת שליטה גופנית, מודעות לגוף ולתפקודו, שחרור פיזי, הגוף ככלי הביטוי של השחקן, גמישות, אימפרוביזציות וסגנונות מחול.
ג. שפה ודיבור – פיתוח מודעות ושליטה בקול ובדיבור, כולל הפקה קולית, הבעה והגיה, קריאת שירה ולשון.
ד. תולדות התיאטרון - קריאה וניתוח של מחזות מודרניים וקלאסיים, צפייה בסרטי מופת, לימודי היסטוריה, אסתטיקה, ז'אנרים שונים ומחזאים מובילים, ביקורים בהפקות מקצועיות ברחבי הארץ המלווים בדיונים של מנחים ומרצים אורחים.
הפקות שנה א' - יישום מעשי של כל תכני השיעורים - עבודה על הפקות מלאות בליווי במאים מקצועיים (מחזות אמריקאיים, רוסים ואירופיים).
בסיום תהליך העבודה, ההפקה מוצגת בפני תלמידי ביה"ס, המורים וצוות ההנהלה.
במהלך השנה מתקיימות הגשות מונולוגים ותחרויות מתוך מגוון מחזות קלאסיים ומודרניים מהמחזאות העולמית והישראלית בפני צוות ההנהלה ומורי בית הספר.
שנה שנייה -
השנה השנייה מוקדשת לשכלול והעמקה במחזאות קלאסית, תקופתית ומסוגננת. במקביל נמשכים לימודי הטכניקה, הרחבת אופקים והתנסות במגוון רחב של שיטות ותכנים.
הקורסים בשנה השנייה כוללים:
א. שיעורי משחק ממגוון שיטות - עבודת השחקן, לאבאן, סוזוקי, סדנאות אמן ייעודיות, משחק מול מצלמה, וכן הגשת סצנות לצורך שכלול והעמקת יכולות המשחק.
ב. תנועה ומחול – שימוש בתנועה לצורך עבודת המשחק במקביל לרכישת ידע בסגנונות תנועתיים מגוונים - קומבינציות, בלט, גמישות והרפיה.
ג. שפה ודיבור – שכלול יכולות קוליות כיחיד ובמסגרת כיתתית, באמצעות עבודה אישית וקבוצתית.
ד. תולדות התיאטרון - העמקה ופיתוח של התלמיד כאיש תיאטרון יוצר, חושב ומודע, וחשיפה לעושר תרבותי באמצעות צפיה וחקר התיאטרון.
הפקות שנה ב' - יישום מעשי של כל תכני השיעורים, בשנה זו משתתף כל תלמיד ב- 4 הפקות, בליווי במאיים מקצועיים מתוך מחזאות קלאסית, תקופתית ומסוגננת.
בסיום תהליך העבודה, ההפקה מוצגת בפני תלמידי ביה"ס , המורים וצוות ההנהלה.
במהלך השנה מתקיימות הגשות מונולוגים ותחרויות מתוך מגוון מחזות קלאסיים, תקופתיים ומסוגננים מהמחזאות העולמית והישראלית בפני צוות ההנהלה ומורי בית הספר.
שנה שלישית -
שנה ייחודית בהיקפה לבית צבי המהווה שנת התמחות מעשית.
תיאטרון הסטודנטים של בית צבי מתנהל כתיאטרון מקצועי לכל דבר, ידוע במגוון הפקותיו ובאיכותן. בכל שנה מעלים התלמידים 20-25 הפקות מקצועיות.
אין עוד בית ספר בישראל ובעולם, המעלה כמות כזאת של הצגות מקצועיות בשנה אחת.
השנה השלישית מספקת לתלמיד התנסות עם 5-12 תפקידים שונים, צבירת מיומנות, פיתוח דרכי ביטוי וצורות עבודה בתוך מסגרת של מחזה. זוהי הכשרה אינטנסיבית, במסגרתה התלמידים מתנסים בביצוע רפרטואר עשיר ומגוון מהתיאטרון העולמי, היהודי והישראלי, הקלאסי והמודרני וכן בערבים מוסיקליים ומחזות זמר.
תהליך העבודה על הפקות רבות ומגוונות מכין את התלמיד לעבודה בתיאטרון מקצועי, ברמה הגבוהה ביותר. הבמאים והמעצבים בבית צבי מגיעים מהשורה הראשונה של אנשי התיאטרון בארץ. העבודה איתם, בסטנדרטים מקצועיים לכל דבר, מכינה את התלמידים לקראת שילובם בחיים המקצועיים. עבודה משותפת זו היא אף הזדמנות טובה ליוצרים להתוודע אל השחקנים של המחר.
ההצגות מועלות בפני מנהלי ואנשי התיאטרון, סוכני שחקנים, עיתונאים ומבקרים כמו גם מול קהל צופים רוכש כרטיסים כבכל תיאטרון אחר. ההצגות מהוות חלון ראווה לתלמידים רגע לפני כניסתם לעולם האמיתי.
תלמיד בית צבי מתנסה במהלך לימודיו
בשנה הראשונה - למעלה מ 1500 שעות לימוד
בשנה השנייה - למעלה מ 2000 שעות לימוד
בשנה השלישית למעלה מ 3000 שעות חזרות וכ 700 שעות במה.
